Centenario de Rousseau en Verneuil-sur Avre

A punto de clausurarse el VI Festival Mundial de Arte Naif de Veneuil sur-Avre (Francia) que celebra el Centenario de Henri Rousseau "padre de la pintura naif", el próximo día 16, dejo aquí algunos de los cuadros dedicados al "papi". Habrás más, esta es sólo la primea entrega.

















Gracias Crucita!!

Las pausas

"No soy más diestro en las notas que muchos pianistas. pero la pausa entre las notas,ah, ahí es donde reside el verdadero arte" (Arthur Schnabel)

La armonía es la cadencia interior de la dicha que sentimos cuando la melodía de la vida está a tono.
Cuando de alguna forma somos capaces de tocar la tecla adecuada, de equilibrar lo que nuestras familias esperan de nosotras y nuestras responsabilidades con el mundo, por una parte y nuestra necesidad interior de crecimiento espiritual y expresión personal por otra.
Este es uno de los retos más difíciles a los que se enfrenta una mujer prque nos exige tomar decisiones todos los días.¡Y, en cambio, casi todas solemos estar demasiado agotadas como para ni tan siquiera decidir lo que haremos para cenar!
Tal vez ello explique por qué a menudo oimos una cacofonía de exigencias disonantes que abortan las sinfonías que nuestra alma anhela componer.
Normalmente cuando las distracciones de la vida cotidiana menguan nuestras energías, lo primero que eliminamos es lo que más necesitamos: tiempo para reflexionar, tiempo para soñar, tiempo para pensar, tiempo para contemplar lo que funciona y lo que no, para poder cambiar a mejor.
(Sarah Ban Breathnach)
Imagen: Valentin Cameron prinsep, Sweet repose.
¡Yo quiero seguir soñando!!!

Sigue tu ritmo. Escucha tu melodía.

Estos días he recibido varios mensajes hablando de la importancia de los sonidos, de como afectan en nuestra vida, capaces de armonizar tanto cuerpo como espíritu. Personalmente creo que todos debemos escuchar nuestra propia melodía interna, nuestro ritmo, la melodía de Dios.

"Presta atención a tu alma y escucha atentamente"
(Anne Sexton)
Y recupero de mis diarios estas palabras sobre el ritmo que escribi en Enero del 2001

¿Te das cuenta de que estás mirando siempre el reloj? Llego tarde. Llego tarde....Pareces el conejo de Alicia en el País de las Maravillas.
Miedo a la Reina.
¡Que le corten la cabeza!
¿Cual es tu Reina? ¿Cuales son tus miedos?
Sean cuales sean, dales Jaque.
Hay otro reloj más importante, el reloj interno que marca nuestro propio ritmo. Todo en esta vida es cuestión de ritmo. Se nos impone uno que no es el mismo que sentimos en nuestro interior. Debemos aprender a escuchar nuestra propia melodía interior.
Sigue tu ritmo. Sigue tu propio reloj, tu melodía.
Tiempo para pensar. Tiempo para trabajar. Tiempo para vivir.
No te aceleres. No tengas prisa. Saborea el momento. Momentos celestiales. Olvídate de ese otro reloj. tic tac tic tac... RITMO....Tu rit mo.

Y hablando de ritmo y melodías, dejo aquí una escena de la pelicula De-Lovely. La vida de Cole Porter. Ver más en http://www.cinematografia.cl/post/delovely_la_vida_de_cole_porter

Para ver esta escena más completa con subtitulos en español ir a esta dirección
http://www.youtube.com/watch?v=Sgbri48kjDM&feature=related

Léon Markarian (1906/ 1990)

Lévon Markarian nació en 1906, en Erményköy (Haykur en armenio), pequeño puerto del mar de Marmara, cerca de Panderma.
En 1914, la familia Markarian compuesta de seis niños es expropiada y deportada en Adana.
En 1921 Lévon regresa en Erményköy con toda la familia, pero los exacciones continúan.
El 10 de agosto de 1922, Karékine el padre de Lévon de acuerdo con él, decide dejar el país.
A las 9 de la tarde, la familia Markarian se embarca a bordo de su velero, abandonando todo su patrimonio en su pequeño pueblo de pescadores.Atraviesan el mar de Marmara y son obligados a causa de la tempestad a resguardarse en Tekirdag. Pasando el estrecho de los Dardanelos de noche, le hacen escala a Alexandroupolis luego alcanzan a Cavalla en Grecia dónde venderán su barco. Se quedarán allí algunos tiempos para instalarse luego en Salonique
El 25 de marzo de 1925 entrarán en el puerto de Marsella. Lévon le deja a su familia a Aix en Provenza para ir rendirse a Niza a casa de un pariente que dirige una empresa de construcción en edificio.
Lévon verdaderamente se hace León el 25 de febrero de 1928; este día allí, se casa con Lucie Floresta, instalando definitivamente a su familia en Niza.
Es en 1956 que se pone a la pintura ya que la pasión nunca lo ha dejado desde su infancia. Y en 1971, cuando se retira, perfectamente domina su arte, gracias a su amor para la pintura y gracias a la poesía que suelta.
En 1983, mientras que estaba en la cumbre, León gravemente enfermo y se agarra apasionadamente a la pintura hasta 1990, dónde fallece, dejando una obra considerable.web http://markarian.chez-alice.fr/homenaje1.html

Sobre la pintura naif

"Lo que importa en las obras de estos artistas, no es su torpeza, sino la experiencia estática que, según Platón, viene de Dios. De ahí ese rasgo caracteristico que les es común, a saber: que sus obras no se parecen a las maravillas que nos llegaron de Roma, de Venecia, de Madrid o de Amsterdan, que proclaman la gloria y el orgullo humano, sino más bien a las obras llenas de fervor y humildad de las que nos colmaron Florencia, Siena, Perusa, Ferrara, Gante y Brujas y que proclaman el esplendor de Dios.
La característica de su arte son el éxtasis y la piedad. Y su unión con Dios y la armonía con el Universo nos indica también lo que les une, el objeto de su representación no es la apariencia de las cosas ni su realidad vulgar, sino esa realidad superior que expresa el estado cósmico de las cosas"
(Willien Uhde)

"Para los naifs el pintar no es un capricho, ni un negocio, es algo más hondo: es una necesidad espiritual, que poco les importa sea o no comprendida por los otros. Una necesidad por encima de su voluntad, pues como decía el genial de los geniales naifs, el aduanero Rousseau: "No soy yo el que pinta, sino alguien que me lleva la mano"
(Juan Ramirez de Luca)

"Para el poeta Apollinaire, la pintura naif tiene tres virtudes plásticas: pureza, unidad y verdad.
Muestra torpezas, desmañas, algunas de las cuales se deben a la ignorancia e inexperiencia de la mano, mientras que otras son debidas a la ingenuidad de la mirada y del pensamiento.
Resultado: este arte se aparta a su vez del "realismo óptico" para pesentar de los objetos una imagen más completa, más "verdadera" que la propuesta por la Academia.
(Josep-Emile Muller)

"Caracterizada por el hecho de conceder suma importancia a la enumeración minuciosa de las cosas, de los seres y de los sucesos, en menoscabo de la representación verdadera en el espacio del cuadro, obedeciendo así, sólo parcialmente, a las leyes de la perspectiva. Ajenos a todo estudio de bellas artes, ajenos a todo contacto con el arte contemporáneo, estos pintores siguen el impulso de una vocación auténtica."
(Frank Meyer)

Obras de Ivan Generalic, Henri Rousseau y Seraphine Louis.

Aún hay tiempo!!

Y siguiendo con las exposiciones, recuerdo que la Galeria Eboli prolonga la VII Muestra de Arte Naïf europeo hasta el día 21. La urna de votaciones se cerrará el día 9. Así que aún estáis a tiempo de votar por el cuadro que más os guste.
Y como acabo de recibir fotos de Carmen Corcelles, maravillosos sus cuadros, me encantan, aquí los dejo.Camen Corcelles delante de sus cuadros
web http://www.carmencorcelles.com/
Que bonitos recuerdos!¡Que bien lo pasamos!!!
Ya sabeis chicos, a votar!!!...y a comprar, claro, que de pan también se vive...
"¿Por qué compro arroz y flores? Compro arroz para vivir y flores para tener una razón por qué vivir"

Podría bailar toda la noche!!!

Y para seguir con las "buenas vibras" quiero recordar un momentazo glorioso que nos dejó ayer el Museo de la Luna (ya iba siendo hora,por cierto) con unas fantásticas fotografias de Audrey Hepburn en la película "My fair lady" y música de la película. Un disfrute total que quiero recuperar.


A mí, al igual que a Eliza, me encantan los bombones!...Hay que endulzar la vida como sea.

Exposición "Novas Pontes" ( Ferrol-Terrassa)

Hoy 7 de Mayo a las 20 horas, se inaugurara la exposición de intercambio cultural Terrassa-Ferrol , “Nous Ponts”(pintura,escultura y fotografia),en la sala Muncunill de Terrassa; contará con la presencia de una representación de artistas de ambas ciudades y de autoridades Ferrolanas y de Terrassa de ambos ayuntamientos, como continuación al primer encuentro , “Nova pontes”, celebrado en la Sala Carvalho Calero de El Ferrol, el pasado año.

En esta exposición participan los siguientes artistas, por Ferrol:

CARLOS BARCÓN . CEBRAL . CORÍN CERVERA . CHUCA GARROTE. GASCÓN. MANUELA CASTRO . ROSA FERNÁNDEZ SALANOVA VICTORIA RUÍZ DE CORTÁZAR. JOAQUÍN BALSA . MARTA BARROS . OSCAR CABANA . RICARDO RILO . ROCIO BRAGE, XOÁN CERVIÑO . YOLANDA DORDA

Por Terrassa:

ANTONIO LÓPEZ " NEIRO" . ACEBUCH . ALFONSO CRUZ . ANNA MORALES . CRISTINA BOROBIA, CRISTÓBAL CASTRO . CONRAD ROSED . CARMEN VALVERDE . FRANCISCO RODRÍGUEZ . FRANCISCO RUDA . MIGUEL LLONCH . MIKEL MAS . MARTA PULIDO . NURIA ALTIMIRA . OCTAVI INTENTE . PERE FONT . RADIO ZURICH .RICARDO ALFARO

Obra de Carlos Barcón, Rosa Fernández Salanova, Victoria Ruiz de Cortázar, Corín Diego y Eduardo Hermida. Que disfruteis y mucho éxito a todos!!

Flor del desierto

Como en un cuento de hadas, Waris Dirie, nacida en Somalia entre pastores nómadas, se convirtió en una de las modelos más solicitadas de la época. Recorrió un camino fascinante hasta pisar las pasarelas más famosas y ser portada de las mejores revistas de moda. A los 13 años huyó de una boda de conveniencia y anduvo días por el desierto antes de llegar a Mogadiscio, capital de Somalia. Allí, sus parientes la mandaron a trabajar como criada a la Embajada de su país en Londres, donde pasó la adolescencia sin saber leer ni escribir. Antes de volver a un país destrozado por la guerra, prefirió permanecer ilegalmente en Londres y trabajar de dependienta. Mientras trabajaba en un restaurante de comida rápida, fue descubierta por el famoso fotógrafo Terry Donaldson.


"Amo a mi madre. Amo a mi familia y amo a África. Desde hace más de tres mil años las familias creen firmemente que una joven a la que no se le ha hecho la ablación es impura porque lo que tenemos entre las piernas es impuro y debe ser extirpado y cerrado después, como prueba de virginidad y virtud.
En la noche de bodas el marido coge una cuchila y corta antes de penetrar a la fuerza a su esposa. Si no se hace la ablación a una mujer, no se casa y es expulsada de la aldea y se le trata como una puta. Esta práctica continúa a pesar de que no figura en el Corán.
Es bien sabido que a consecuencia de esta mutilación, la mujer enferma psicologicamente y fisicamente para el resto de sus días. Esas mismas mujeres son la espina dorsal de África. Yo sobreviví pero dos de mis hermanas no. Sofía murió desangrada después de ser mutilada y Amina murió en el parto con el bebé aún en su vientre.
¿Hasta qué punto se fortalecería nuestro continente si esta práctica fuera abolida?
Existe un proverbio en mi país:"El último camello de la fila camina tan deprisa como el primero" Lo que nos pase a cualquiera de nosotros afecta a todos los demás.
Cuando era niña decía que no quería ser mujer ¿para qué cuando sufres tanto dolor y eres tan desdichada? Pero ahora que he madurado estoy orgullosa de ser lo que soy.
Por el bien de todos nosotros, intentemos cambiar lo que significa ser una mujer"
(Waris Dirie)
Y a mí que me parece que no es solo la ablación lo que mutila a una mujer....Hay otras mutilaciones que sólo se pueden superar con esfuerzo y trabajo y tesón...Pero claro, yo que sabré si soy sólo una mujer...

Bienvenidos al vacío

Acabo de recibir un interesante mensaje y aquí lo dejo...Para todas las que nos sentimos exhaustas....¡Gracias Crucita, me ha gustado!
Por Sarah Biermann (30 de Abril de 2010)
Traducción: Margarita López

He conversado y recibido correos electrónicos de tanta gente que preguntan todas básicamente lo mismo.

La gente está cansada, exhausta incluso. No tienen entusiasmo por nada, ni siquiera por las cosas que solían emocionarlos mucho.

Los cuerpos físico, mental y emocional y espiritual están desencajados. Los síntomas físicos pueden incluir problemas de los senos nasales, garganta y oídos, dolores de cabeza, dolores extraños que parecen ir y venir sin ningún motivo, a veces se siente como si el dolor estuviera nadando por tu cuerpo. La digestión no anda bien, es incómoda, demasiado rápida o demasiado lenta. Y el apetito está retorcido, las cosas que antes sabían bien ya no saben tan bien. Puede haber dolor del cuerpo, fiebre y síntomas de tipo gripal, y por supuesto, sólo estar muy, muy cansados. La visión es variable, a veces bastante borrosa.

Los síntomas mentales incluyen, o bien no poder ni siquiera pensar, o perderse en bucles mentales. Llevar la cuenta del tiempo es un reto y también lo es cualquier cosa que requiera un cerebro izquierdo agudo. Es mucho más fácil distraernos y sólo sentarnos y mirar al cielo, la televisión, un libro o la pared. Esas pequeñas cosas que solían darte placer simplemente ya no lo hacen.

Las emociones andan desenfrenadas. Apatía, desesperanza, desesperación, tristeza y una sensación de estar totalmente vacíos y atascados. Alternativamente, podrías estar sintiéndote realmente frustrado. Es como un síndrome premenstrual de larga duración, sólo quieres que la gente te deje en paz y se preocupe de sus propios problemas. (La gente puede ser tan molesta.) Puedes sentir pérdida de interés en tu trabajo, tus aficiones, tus amigos e incluso todo el planeta. Apenas cepillarte los dientes (¡otra vez!) parece ser una lata, y tan tonto. Para qué molestarse, todo es ilusión de todos modos.

Cuando las emociones están muy exaltadas, es difícil mantener tu conexión con el espíritu. Es como que las emociones te hubieran llenado por encima de los ojos y los oídos, así que no puedes ver ni oír con claridad y no hay espacio para nueva información. ¿Has notado que cuando te sientes más miserable, asustado o triste, cuando pides guía al espíritu, no recibes nada?

¿Qué está pasando aquí? Estamos tan cerca del 2012 y se nos prometió que las cosas mejorarían. Pero ahora no me importa un bledo nada de eso, yo sólo quiero dormir.

Es como si cada célula, cada molécula, cada átomo estuviera pasando por una gran transformación. ¡Y es estresante! Imagínate una bellota. Ha estado en su forma de semilla por mucho tiempo, esperando para expresar todo su potencial y convertirse en un gran roble. Pero ahora las condiciones requieren que empiece la transformación. Este proceso es muy estresante. Se producen cambios químicos en el interior, creando presión en la cáscara de la semilla. Esta presión se acumula y se acumula mientras que el ambiente húmedo suaviza la cáscara, haciéndola más débil. A la larga, la cáscara se parte y el tierno y vulnerable brote comienza a emerger.

Piensa en cómo se sentirá eso para la semilla. Su cáscara protectora se está debilitando y partiendo. Las tiernas partes internas, antes tan seguras y protegidas, ahora están siendo expuestas a un entorno desconocido. Esto es algo que la semilla nunca antes ha experimentado y no sabe lo que pasará al final.

Esto es lo que está sucediendo a nivel celular dentro de nuestros cuerpos. ¡No que nos estamos convirtiendo en árboles! Es una metáfora. Éste es el estrés que estamos sintiendo en nuestros cuerpos y está utilizando una gran cantidad de energía. La mayoría de ustedes ha estado viviendo sólo con el poder de su voluntad, obligándose a sí mismos a hacer las cosas que deben hacer.

Y al mismo tiempo se está produciendo una poderosa transformación espiritual. Las conexiones energéticas entre la nueva realidad y la vieja realidad se están desconectando. Todas las cosas que te definían en la vieja realidad están desapareciendo. Esas cosas incluyen tus roles (hija, hijo, madre, padre, etc.), tus sueños y las formas en que manifiestas tus sueños. Ya has dejado ir tantas cosas. Puede sentirse como si trozos de ti hubieran sido cincelados. Ahora, al final del proceso, es necesario soltar incluso las cosas que más has amado. Éstas son las cosas en tu vida, como tu trabajo espiritual, intereses creativos y también las cosas que forman tu propio ser.

Todos tenemos maneras en que definimos a nosotros mismos. Las cosas que nos gustan, lo que no nos gusta o nos molesta. Damos por sentado que esto es lo que somos. Todos hemos tenido sueños sobre el futuro, tal vez abrir un centro de sanación, o escribir un libro o vivir en una comunidad y cultivar tu propia comida. Muchas de estas cosas son lo que realmente nos gusta o amamos acerca de nosotros mismos. En este momento estamos revisando estas definiciones y sueños. ¿Todavía deseamos las mismas cosas? ¿Es apropiado llevarlas a la nueva realidad o se basan demasiado en la vieja energía?

He aquí algunos ejemplos:

Una mujer siempre quiso tener un centro de sanación. Había estudiado muchas modalidades y, finalmente, comenzó a trabajar con clientes. El trabajo ya no era divertido. No era satisfactorio y ni siquiera interesante.

Hablé con un hombre que ha practicado yoga regularmente durante muchos años. Ha sido muy importante para él por muchas razones. Ahora ya no tiene ganas de ir a clase.

A mí siempre me han gustado las plantas. Mi mamá era arquitecta paisajista y agricultora orgánica. Me criaron para trabajar en el jardín y cuidar de las plantas. Siempre he tenido “buena mano” y si no podía tener mi propio jardín, por lo menos siempre he tenido muchas plantas interiores. Esto era algo que realmente me gustaba de mí misma. Recientemente sentí que todas esas plantas no eran más que una mayor responsabilidad, sólo más cosas que tenía que cuidar. La alegría y el amor habían desaparecido por completo.

Esto definitivamente no es un proceso cómodo. Hay una pequeña voz en tu cabeza que dice: “Si me entrego a esto, entonces todo estará perdido y nunca me volveré a sentir esperanzado ni creativo otra vez.” Existe el temor de que nunca vamos a salir del vacío. Lo que he descubierto es que lo opuesto es verdad. Lo que se requiere es abrazar el vacío. Déjate sentir la desesperanza, la apatía y el miedo. Pasa algún tiempo experimentando la intensidad. No tomes ninguna acción todavía. Se me ocurrió que debía tirar a la basura todas esas (tontas y latosas) plantas de interior y terminar con ellas. Por suerte, decidí esperar. (O tal vez eso sólo parecía demasiado trabajo.)

Unos días más tarde me fijé en una orquídea en una maceta por el camino de entrada a mi casa. Sus flores acababan de abrirse por completo y me detuve un momento para apreciar la belleza. Me hizo sentir bien y agradecida. Parece que no perdí para siempre mi amor por las plantas. Ahora, en lugar de que esta definición sea inconsciente, basada en mi infancia y costumbre, fue una elección.

No podemos vivir en la realidad física sin ninguna definición. Para que algo se manifieste debe tener alguna definición. Lo que está pasando ahora es que se nos está dando la oportunidad de ver cómo nos hemos definido nosotros mismos, ver qué se siente al no tener esas definiciones y elegir lo que queremos llevar con nosotros a la nueva realidad.

Cuando unes el proceso de re-definición con la transformación del cuerpo físico, tienes una potente combinación. Y sí, los dos están relacionados. Así que sé muy paciente y amable contigo mismo. No trates de luchar contra eso. Al leer la energía, veo que no tenemos más que un par de semanas más de este intenso tiempo en el vacío.

Enfócate en las pequeñas cosas que te dan placer, ya sea una flor, alguna formación de nubes espectacular o un abrazo de alguien a quien amas. Pronto las cosas van a empezar a iluminarse de nuevo. Confía en el proceso.

Sarah Biermann - Maestra, Consejera Intuitiva, Sanadora Energética, Escritora y Artista.

Jugar por jugar

Hoy tengo ganas de jugar, basta ya de tristezas y melancolías. Así que me he acordado de esta bonita canción de Joaquin Sabina que canta con Maria Dolores Pradera.

¡A jugar!!!!

Deja que brille tu luz

Nuestra esencia espiritual es Luz y Amor. Somos seres de Luz, brillantes, provenientes de la divinidad y la perfección. Cuando decidimos venir a esta vida, escogimos tener algunas limitaciones, bloqueos en cualquier área de nuestra vida.
Y para que eso sea factible escogimos también a nuestros padres, llenos de miedos, dudas, desvalorización y vergüenza. Seres espirituales en una experiencia humana, perfectos para cumplir el trabajo encomendado en nosotros, apagar la intensidad de nuestra LUZ interna.
Nuestro proceso de evolución nos lleva a esto, dejar BRILLAR nuevamente nuestra LUZ. Deshacernos de nuestro EGO, donde están nuestros temores, limitaciones, creencias falsas y bloqueos. Al permitir BRILLAR nuestra propia LUZ irradiamos y contagiamos a otros para hacerlo también.

DEJA BRILLAR TU LUZ

Eres parte de este Universo.

Que juegues a ser pequeño no sirve al mundo.

Nada hay de iluminado en encogerte para que otros no se sientan inseguros con tu presencia.

Todos fuimos hechos para brillar, como brillan los niños.

Nacimos para manifestar la maravillosa perfección del Universo que llevamos dentro.

Esa perfección no está solo en algunos de nosotros, está en todos.

Y al dejar BRILLAR nuestra propia LUZ, inconscientemente damos permiso a otros para hacerlo también.

Al liberarnos de nuestros miedos, nuestra presencia libera automáticamente a otros.

Próxima exposición Naïf

Más noticias: Coincidiendo con el primer Centenario de esta pintura, la Galería Xerion de La Coruña nos anuncia nueva exposición de pintura naïf con cuatro grandes: Tito Lucaveche, Amalia Fernández de Córdoba, Evaristo Navarrete y Yiyo Moro. Se inaugurará el 6 de este mes de Mayo y estará abieta hasta el día 31.

¡No hay que perdérsela!

Dice Julia Sáez de Angulo en su articulo de "La mirada actual" que se trata de los cuatro artistas más cotizados en este arte ingenuista.
Ver más en http://www.blogger.com/post-create.g?blogID=7657097460251331361

Para mi hermana...

"Primero tenemos que creer y luego creemos" (G.C. Lichtenberg)

Mientras la temporada de creer parece terminar para el resto del mundo, te ruego que me permitas dejar algo muy claro. Entre bastidores esperan todavía muchos sueños.Tenemos al alcance de la mano muchas aspiraciones. Muchos anhelos deben reconocerse con el fín de poder satisfacerlos. Hay que aventar muchas chispas auténticas antes de que la pasión lleve a cabo su obra perfecta en tí. Echa otro leño al fuego.
Este no es el día en que lo dejas.
Este no es el día en que lloras.
Este es el día en que consigues, mirándolos fijamente, avergonzar a todas las personas de tu vida cuando te dicen que no lo han entendido. Porque tú si lo has entendido. Finalmente.
Tener fe.
Este es el día en que gritas ¡Creo!. Continua gritando hasta quedar ronca. Se acabó hablar en voz baja.
¿Sabes que pasa cada vez que un niño dice que no cree en las hadas? Pues que un hada cae muerta.
¿Sabes que pasa cuando una mujer dice que no cree, que tarda demasiado tiempo? Pues que la mujer cae muerta. Por dentro. Que es lo que cuenta.
De manera que continua creyendo que tienes la pasión,la inteligencia, la brillantez,la creatividad, la sabiduría, la profundidad y la expriencia que se requiere para encontrar ese centro silencioso de solaz, serenidad y fuerza necesario para crear y sostener una vida auténtica.
Cada día es una plegaria. Una vida auténtica es la forma más personal de rendir culto. Cuando empices a creer descubrirás que todas las cosas son realmente posibles.
Aplaude.
Aplaude una vez más.
¡Pero esta vez que se oiga de verdad!
¡Anda!¡Eso está mejor! Haces tanto ruido que despertarás a los muertos.
Muy bien hecho.

(Sarah Ban Breathnach, EL encanto de la vida simple)

YO YA ESTOY APLAUDIENDO!!!!!!

Anuncio de la Galería Eboli

La Galeria Eboli nos anuncia que la VII Muestra de Arte Naïf Europeo se prolongará hasta el póximo día 21 de este mes de Mayo. El día 9, que era la fecha de cierre se recogerá la urna de las votaciones. El recuento de votos se hará el día 12 y conoceremos a los ganadores de este año.
Así que ya saben, los que aún no han pasado por allí que no dejen de visitarla.

Aquí algunos de los artistas participantes el día de la inauguración.Amalia Fernández de Córdoba, Tito Lucaveche, Evaristo Navarrete y yo delante de los cuadros de Tito Lucaveche.Paloma Bittini, Evaristo, Tito y yo, los tres ganadores españoles del premio Eboli del año2009, 2007 y 2008 delante del cuadro de Evaristo Navarrete.Carmen Corcelles, Tito Lucaveche y yo delante de mis cuadritos. (Por cierto, Carmen Corcelles es la mujer de Juan Béjar, maravilloso artista del que hablaba en un post anterior, no dejéis de verlo. Lástima que no tenga fotos de los cuadros de Carmen, son ESTUPENDOS.Los dos además de artistazos son unas personas maravillosas. Los quiero mucho.Un besote desde aquí!!!!)
Bonitos recuerdos...Yo "el patito feo" nadando entre cisnes... :-)