Escúchame

Escúchame como un ser total, no sólo desde la mente; escúcha desde tus entrañas. Sólo entonces practicarás lo que te estoy diciendo.

Todo lo que nos dices, atrae de vez en cuando a mi mente, y hay algo en mí que quiere seguirlo. Pero, a pesar de eso, nunca lo practico. Osho, ¿por qué ocurre eso?

Osho:

"Puede que la mente quiera seguirme, pero la mente es impotente... Sueña bien, piensa bien, planea bien, pero no tiene voluntad. No puede actuar. En lo que respecta a la acción, la mente es una cobarde... Así que cuando me escuchas, si sólo piensas sobre mí, y piensas sobre todo lo que digo, la mente dirá: ¡Tiene toda la razón! ¡Muy bien! Esto es lo que yo siempre quise: pero tú nunca lo practicarás.

Así que no me escuches desde la mente... Escúchame como un ser total, no sólo desde la mente; escúchame desde tus entrañas. Sólo entonces practicarás lo que te estoy diciendo; de lo contrario permanecerás dividido. La mente pensará una cosa y tú seguirás haciendo justo lo contrario. Entonces te arrepentirás y te sentirás culpable. Entonces será mejor que no me escuches porque yo no estoy aquí para crearte complejo de culpabilidad. Eso sería un pecado. Crear complejo de culpabilidad en alguien es un pecado. Así que recuerda esto: yo no soy responsable; tú mismo lo estás creando.

Escúchame como una unidad orgánica total --tu sangre también escucha, tus latidos también escuchan, tus huesos, tu médula, tus entrañas, me escuchas como un ser total-- entonces, sólo entonces serás capaz de practicarlo. De hecho, decir que "serás capaz" no es correcto; lo practicarás. Si me has escuchado como un ser total unitario, ya has empezado a practicarlo. No habrá necesidad de hacer un esfuerzo consciente por practicarlo; lo encontrarás. Ha pasado a tu flujo sanguíneo; se ha convertido en una parte de ti. No puedes hacer otra cosa que practicarlo...

A menos que me oigas con tu totalidad, no como ser pensante... si vibras conmigo, si tu corazón late conmigo, si tu ritmo está conmigo, entonces no será necesario; no surgirá nunca este problema: ¿cómo practicar? Practicarás".

Osho, La búsqueda. Charlas sobre los Diez Toros del Zen

Imágenes Aka Louise (el baúl que no tenía mi abuela)

Alessandra Placucci

...Este es el arte de Alessandra Placucci, algo espóntaneo, un canto libre de ataduras y condicionamientos. Es verdadera poesía. Los paisajes abiertos, recubiertos de verde y flores, las casas, las carreteras bajo un manto de nieve, los cielos azules, recorridos de nubes errantes, las aguas turquesas de los ríos, son imágenes de cuentos de hadas, que atrapan la mirada del espectador y lo llenan de paz y ensueño...

En la pintura de Placucci juega un rol muy importante el cromatismo. Los colores intensos y luminosos, mezclados con mucho cuidado, imprimen al cuadro fuerza vital y vigor...
Web http://www.aplacucci.it/

Recuerda

"Quiero que todos recordéis esto: Si cada vez estás más callado, más en paz, más tranquilo y calmado, eso es una señal inequívoca de que vas por buen camino. Si, por el contrario, cada vez te encuentras más incómodo, tienes más ansiedad, más angustia, sientes que te vienes abajo, eso es una señal inequívoca de que te has perdido.

Quiero que tú misma te acuerdes de este criterio, porque es fundamental. No viene impuesto desde el exterior, no es arbitrario.

Si observas las señales -silencio, dicha, una especie de paz que manifiesta comprensión-, podrás verlo muy claramente y no necesitas preocuparte en absoluto; estas cosas sólo pueden darse cuando vas por el camino correcto. Nunca suceden si te has perdido.

Si te sientes desgraciada, insignificante, si tu vida no tiene sentido, si no tiene música, poesía, si está estancada, si es una carga, son síntomas evidentes de que ya no vas por el buen camino.

El camino correcto es como acercarse a un hermoso jardín. Puede que no lo veas, puede que todavía no esté en tu campo de visión, pero sientes la fragancia, empiezas a sentir el aire fresco, empiezas a oír a los pájaros cantando en los lejanos árboles. Todo está más verde, más vivo, vas acercándote al jardín.

Pero si todo está seco, inerte, si los árboles están desnudos, no tienen hojas, no tienen flores, si el camino es cada vez más polvoriento y sin frescor -y sientes el calor y la transpiración-, podrás saber que estás yendo hacia el desierto.

Eso es exactamente lo que ocurre en tu mundo interior. Hay un desierto llamado "mente", y un jardín llamado "corazón".

Si te diriges hacia el corazón todo está bien, porque el corazón es el puente hacia tu ser. El corazón no es la meta, pero es una clara señal de que has dejado la mente a un lado, de que has dejado el desierto atrás.

El corazón actúa de puente uniendo la mente con el ser. A medida que avanzas por el camino del corazón, las cosas se vuelven más bellas, más cariñosas. Te rodea una nueva energía, una nueva vida, como si fueses rejuveneciendo en cada instante".

Osho, No tienes nada que perder. En el camino hacia la verdad, la conciencia y la felicidad
http://osho-maestro.blogspot.com

Diagnósticos

He decubierto un blog que me ha encantado, original, simpático, inteligente..."El Chiado". Dejo aquí su último post.

Diagnósticos
Hay que ver el despiste que tengo, que ayer me dejé el corazón en la relojería y esta mañana he llevado el reloj al cardiólogo. Y por la tarde, cuando por fin he conseguido recuperar ambas cosas, me han diagnosticado serios problemas en los dos sitios: el relojero me ha dicho que el corazón va con retraso y el cardiólogo, que mi reloj sufre arritmias.

Y nos da la solución... :-)

La solución está clara; darle cuerda al corazón cada mañana para que viva un presente sin alteraciones del ritmo temporal en mi reloj. Y revisión a los seis meses...

Le haré caso, le daré cuerda cada mañana a mi corazón y lo revisaré cada seis meses o antes, que mi despiste debe ser mayor que el suyo!...a ver si sincronizo de una vez mis dos relojes, el interno y el otro...tic tiac tic tac... es tan difícil!!

Te regalo la luna

Para Graciela, que con su comentario, me ha recordado esta pelicula "Que bello es vivir". Yo también te regalo la luna para tu hombrecillo... con alas o sin ellas, con escala o sin ella, lo conseguirá; vamos a echarle el lazo.
Los milagros existen y si creemos firmemente en ellos, si el sentimiento es fuerte, tarde o temprano los veremos, hay que saber mirar...con los ojos del corazón.



Y ya puestos, dejo también la escena final....Yo también creo en los milagros....si parece que ya estoy oyendo campanillas!


El hombre nunca será pobre si tiene amigos, los amigos te dan las alas para poder soñar.
Gracias Graciela por regalarme unas alas!¡Seguiré soñando!

Que doloroso es amar...

Ayer recibí un precioso archivo con un poema, creo que de Leonor de Aquitania, recitado por la magistral voz de Nati Mistral.
Dejo aquí un fragmento y el video..

...Vivir como yo soñando/ con cosas que nunca ví/ y seguir, seguir andando/ sin saber por qué motivo/ ni hasta cuando. /Tener fantasía y vuelo/ que pongan al cielo escalas/ y ver que nos faltan alas/ que nos remonten al cielo./
Más si es triste no gozar/ lo que podemos soñar/ no hay más amargo dolor/ que ver el alma morir/ prisionera de una amor/ y ni poderlo decir...



Pintura de Graciela Bello

Olaf Ulbricht

Olaf Ulbricht (1951) es un Artista Naïv asì como un Tallista, escultor de madera originario de Alemanna.

Los motivos y personajes de sus cuadros estámarcados por sus viajes, asícomo su residencia en un pueblo vinícola de Vendersheim en Rhinelad – Palatinate. Olaf Ulbricht utiliza colores acrílicos sobre madera y por motivo de sus repetidos acabados con laca, reciben un brillo que hace que sus motivos reluzcan como si fueran reflejados desde el fondo de un lago.

La irregularidad e individualidad de el grano de la madera se integra en el cuadro tanto como es posible. Con el paso de los años los cuadros de Olaf Ulbricht se han vuelto más coloridos, más elaborados en el detalle y más estáticos. Mientras en sus primeros trabajos, los músicos y las casas podrían flotar alrededor de una Iglesia bajo la brisa otoñal, hoy sus cuadros nos cuentan pequeñas historias.

Los admiradores de estos cuadros naïve se deleitan particular-mente en la atmósfera peculiar de sus diminutos y alegres mundos de madera y color, que muy a menudo se han considerado perdidos.

Caracteres específicos como los músicos, mujeres de granjeros en sus cocinas, granjeros con caballos y vacas, amantes, ministros, portadores de làmparas chinas entre otros elementos, se encuentran en sus cuadros una y otra vez.

Olaf Ulbricht ha adoptado estos elementos a travès de muchos años, variándolos liberamente y paso a paso. Así ha creado esos típicos y inequívocos caracteres propios de su original pintura Naïve.

http://www.bilderschnitzer.de/person.htm

Sawabona (s0bre estar solo)

Por Flavio Gikovate, médico psicoterapeuta)

No es sólo el avance tecnológico lo que marcó el inicio de este milenio. Las realaciones afectivas también están pasando por profundas transformaciones y revolucionando el concepto de amor.
Lo que se busca hoy es una relación compatible con los tiempos modernos, en la que existe individualidad, respeto, alegría y placer por estar juntos, y no una relación de dependencia en la que uno responsabiliza al otro de su bienestar.

La idea de que una persona sea el remedio para nuestra felicidad, nació en el romanticismo y está llamado a desaparecer en este inicio de siglo. El amor romántico parte de la premisa de que somos parte y necesitamos encontrar nuestra otra mitad para sentirnos completos.
Muchas veces ocurre hasta un proceso de despersonalización que historicamente ha alcanzado más a la mujer. Ella abandona sus características para amalgarse al proyecto masculino.

La palabra de orden en este siglo es asociación.

Estamos cambiando de amor de necesidad por el amor de deseo. Me gusta y deseo la compañía, pero no la necesito, lo que es muy diferente. Con el avance tecnológico, que exige más tiempo individual, las personas están perdiendo el miedo a estar solas y aprendiendo a convivir mejor consigo mismos.

Ellas están empezando a darse cuenta que se sienten parte pero son enteras. El otro, con el cual se establece un vínculo, también se siente una parte, no es el príncipe o salvador de ninguna cosa, es solamente un compañero de viaje. El hombre es un animal que va cambiando el mundo, y después tiene que irse reciclando para adaptarse al mundo que fabrica.

Estamos entrando en la era de la individualidad, que no tiene nada que ver con el egoismo. El egoísta no tiene enrgía propia, él se alimenta de la energía de los demás, sea financiera o moral.

Apunta a la aproximación de los enteros y no a la unión de dos mitades. Y ello sólo es posible para aquellos que consiguieron trabajar su individualidad. Cuanto más sea el individuo capaz de vivir solo, más preparado estará para una buena relación afectiva. La soledad es buena, estar solo no es vergonzoso. Al contrario, da dignidad a la persona.
Las buenas relaciones afectivas son parecidas a estar solo, nadie exige nada de nadie y ambos crecen.

Relaciones de dominación y de concesiones exageradas son cosas del siglo pasado.

Cada cerebro es único. Nuestro modo de pensar y actuar no sirve de referencia para evaluar a nadie. Muchas veces pensamos que el otro es nuestra alma gemela y, en verdad, lo que hacemos es inventarlo a nuestro gusto.

Todas las personas deberían estar solas de vez en cuando, para establecer un diálogo interior y descubrir su fuerza personal. En la soledad el individuo entiende que la armonía y la paz de espíritu sólo se puede encontrar dentro de uno mismo, y no a partir de los demás. Al percibir esto, la persona se vuelve menos crítica y más comprensiva con las diferencias, respetando la forma de ser de cada uno.

El amor de las personas enteras es el bien más saludable. En este tipo de unión, está el abrigo, el placer de la compañía y el respeto por el ser amado.
No siempre es suficiente ser perdonado por alguien. Algunas veces hay que aprender a perdonarse a sí mismo.

SAWABONA es un saludo usado en el sur de África y quiere decir:

RESPETO, YO TE VALORO Y TÚ ERES IMPORTANTE PARA MÍ.

Como respuesta las personas dicen:
SHIKOBA que es:

ENTONCES, YO EXISTO PARA TÍ.

Reflexiones de Bernard Vercruyce

Hoy he rescatado de la web de Bernard Vercruyce sus reflexiones sobre la pintura y el acto de crear."Pienso que es necesario ver en la pintura un refugio, una construcción de un mundo donde la realidad sólo es sueño. Es crearse un universo, un clima, una atmósfera para protegerse del remolino de la vida. Este apoyo a la fuga es en realidad un descanso del espirítu. Los poetas del color se acuerdan del niño que fueron. Este mundo onírico no es más que una consecuencia de sensaciones, amor, desamparo y aspiraciones al absoluto, que estallan como por magia. Es el deseo de comunicarse, de decir, de gritar, de extenderse, desnudarse, de esa necesidad del pintor que sumerge su vida diaria. La creación es esta sed de existir, de perpetuarse más allá de la muerte, pero también es la crítica amarga de un mundo que se desea diferente.




Esta perfección ansiada la encuentro en el simbolo del gato, por su gracia, representa para mí la imagen de la mujer; se desplaza como un maniquí de Dior hasta hacernos creer que es el ser más importante de nuestra vida, y su eterno femenino cuando su mirada lánguida se encuentra con la nuestra. Como a ellas debemos reconquistarlos todos los días.
En cuanto al filosófo, bien es sabido desde siempre. Buen camarada de escritores, no tiene la angustia de la página en blanco, rumia su reflexión incansablemente, y la confía, a veces, parsimoniosamente, por algunos reflejos de oro escapados de sus párpados entreabiertos, con destino a raros iniciados.
El gato figura bien a la femineidad, que deseamos que simbolice al ser humano en general, desde la noche de los tiempos. La perfección de este mundo. ¿Es necesario "cerrar" los ojos para verlo?. Yo ya he encontrado mi musa".
(Bernard Vercruyce)